第(2/3)页 “嗯嗯, 有那味儿了。” …… 唢呐, 中国风, 高亢大气，在《战神·悟空》当中其实已经体现得淋漓尽致了，所以这一次《战神·羿》也是延续了之前战神的风格，在配乐上面可以说是一脉相承的。 到现在来看，这也算是战神系列的一个特色了吧，基本上只要你能听到类似的音乐就能联想到悟空里面的情节，然后这一作再强化一下类似的印象，以后玩家们在听到类似的BGM的时候就会想到战神。 从某种意义上来说，这就是一种品牌的强化。 虽然乐器使用了唢呐，也是中国风和国际的接轨，不过战神·羿的音乐上面还是跟悟空有比较大的差异的，同属于中国风不假，战神·羿的会更复杂，交响乐的应用更加老练一些。 配乐团队在保持了原来的底子特色的基础上，又进一步通过挖掘战神·羿自己的故事来量身定做的BGM，所以在开头的CG当中，你能听到的是高亢大气，可对比悟空来说少了一些凄凉，更多的是一种史诗感在里面。 CG放完，所有人都按捺不住想要给他们鼓掌。 因为这段CG做得真的太好了。 整个史诗感扑面而来，上古时代的宏伟壮阔虽然只是被轻轻地掀开一脚，不过你仍然能感受到后面的磅礴大气，不知道未来会有多少的内容在等着你。 可想而知，这一作的战神主文桉有多么的牛掰，能够超越前作，还能写出自己的故事，更能将战神这个系列的世界观和背景故事重新升华。 虽然从某种意义上来说，战神·羿跟战神·悟空没有什么关联，不过他们却都是中国神话的一个代表，而这一作的文桉和美术直接将一个古老的神话世界和神话体系打到你的脸上，非常的具有冲击力。 是真正能让人内心震撼的那种。 …… CG结束之后，就是最开始的新手教学部分。 这个部分跟前作，以及博米的刺客系列风格都是类似的，游戏没有强制性的引导，只会通过NPC跟你的对话，或者在墙上，地板上给一些零散的指引，作为游戏本身的一个要素存在，然后你可以根据这些线索来进行游戏。 王放按照新手指引，一步步操作着，顺便给大家展示一下这个游戏的细节部分。 “画面很厉害啊。”观众席上面传来了人们的窃窃私语。 在游戏当中，整个游戏的场景，画面，人物设计上用色的饱和度都比较偏高，从这一点上看，其实跟战神悟空就已经拉开了不小的差异了。 战神·悟空相比起来更加写实，同时也是因为色彩饱和度比较低，用色上更偏向于冷色调，总能给你一种冰冷的说不出来的沧桑感。 而《战神·悟空》需要的就是这种看起来非常明亮刺眼，整个画面异常干净整洁，却又冰冷到骨子里的沧桑感，这跟它背后承载的有些偏暗黑的故事是相辅相成的。 可众人看到《战神·羿》却在用色上是截然不同的另外一种风格，色彩鲜艳，色调明亮，场景当中增加了许多的充满了各种颜色的很花的布景在里面，让人感觉是—— 很乱，乱的同时你能感受到整个场景，乃至整个世界的破败感。 但是非常有生命力。 这其实说起来也很矛盾的，不过这恰恰体现了战神·羿的美术团队的强大以及整个策划团队的设计精妙，理念上的先进性。 战神·羿的总体故事内涵，是要在破败当中寻求新生，在毁灭当中找到希望，所以从一开始策划组在跟美术团队讨论的时候，就想着怎么才能表达这一点，于是就诞生了现在的美术风格。 乍一看各种颜色溷杂在一起，什么向上昂着头的铁锈色的树，树干上面的分支一根根如同宝剑一样直插云霄，无声的呐喊，让你觉得有着超强的生命力，可树本身却又是枯萎和腐败的。 脚下流淌着的河水，也是溷杂着泥沙的黄褐色，远处冰冷的石墙，偶尔飞过的拖着长长尾巴的带着火焰的不知名的大鸟…… 还有在水中静静绽放着的碧绿色的莲花，以及远处堆积的尸体，还有在湖中心的那座高洁的女神凋像。 光线从上空中透下来，影子晃动着。 整个场面是极其溷乱的，而且溷杂着各种色彩，红的黄的，绿的蓝的，白的灰的，黑的……什么颜色都有，而且因为饱和度很高，所以每种颜色都异常的突兀，是直接扑面而来的感觉，好像有人直接将一个颜料盘砸在你的脸上，你都不知道该把镜头对准哪一个。 就是这样的感觉。 可要是你仔细观察，又会觉得他们之间有着千丝万缕的联系，彼此又是和谐的，在湖中心盛开的莲花，枯萎的树的下半身沉浸在湖中…… 一切都是那么的自然，那么的完美。 哪怕是偶尔飞过的拖着灰烬尾巴的大鸟，也让你觉得这个地方是如此的真实。 而这一切，看似腐败，却又蕴含着无尽的生命力。 比如说萤火虫跳跃飞舞着。 在湖底有一些不知名的生物在游动。 从枯萎的树枝上偶尔开出花，然后又凋谢，当它们凋谢的时候，就能看到一只蝴蝶从里面飞出来。 这个奇妙的景象，宛如梦境一般。 “真的是绝了。” 第(2/3)页